手與心距離十萬公里

在觀賞這部奇特的作品之前，有必要對兩位主要人物背景有初步的了解會更好，這部片似乎是介於實驗、紀錄和純創作之中曖昧界線的奇作。片裡主要貫穿全場的是兩位導演的一場實驗計畫，拉斯馮提爾(Lars von Trier)與約根萊斯(Jørgen Leth)兩位導演合作進行，計畫的一開始是從約根萊斯在1967的實驗代表作《完美人類》為主體，由拉斯馮提爾設下重重限制，再由約根萊斯自己再度重新詮釋自己的作品。

在好萊塢以強大的娛樂商業性抓住了全世界大部分的目光時，總是有些人期待拍些和好萊塢不同的電影，不一定要炫麗昂貴的特效、俊男美女當主角或是知名獎項加持，也許不一定能討好所有的人，但因為這些有創意和熱情的創作者我們才能不會被公式化的商業片淹沒掉，且不時提醒我們有些被遺忘或是沒想到的東西被創作出來。

劇裡描述一間老舊的錄影帶店裡的有趣故事，三個主要腳色為錄影帶店的老店長 費先生、錄影帶店的員工 麥可、麥可的瘋狂好友 傑瑞，而兩個人在費先生離開店裡一段時間之時，不小心把店裡的錄影帶全部消磁了，為了應付店裡的危機，兩人異想天開地自己翻拍了各大經典之作，故事的精華與理念便在這些過程呈現出來。

當某種類型的題材已有部部經典自成公式之後，最難的一件事始終製造出新的詮釋方式與驚奇，科幻題材的核心始終與人性辨證難分難捨，幾乎沒有一部是例外，而要成為經典或是令人印象深刻的作品，提出新穎的視野觀點是不可或缺的，而且也能與當下生活層面引起關聯與共鳴！

劇情敘述主角(Tom Cruise)是名汽車商人，因為父親去世又面臨財務困難，在追究遺產的時候發現自己還有一個哥哥(Dustin Hoffman)的存在，為了得到一半的遺產而擅自將在療養院的自閉症哥哥帶走，故事的主軸便從這裡開始！

就以往以殺手為號召的電影來說，總有些固定模式，主角冷酷寡言、重視榮譽與個人原則，但以這部電影來說，不但讓主角的個性與作為與以往的殺手(主角式、英雄式)不同，也用了直接犀利的言語挑起了各種議題的價值觀偏差！

相較於其他男性的變裝英雄，兩代靈絲在電影裡不免的還是處於較為稍微弱勢的地位(兩種層面的弱勢，電影與劇情本身)，從電影的蒙太奇片頭中，可以看到第一代的靈絲身旁圍繞著警察以及鎂光燈下，姣好的外表與英雄身分讓她有名有利，但若仔細觀察第一代靈絲身旁的警察似乎有幾個在窺視其身材，就算女方身為媒體寵兒又是英雄人物，男性對女性的歧視心態仍然表露無遺。兩代靈絲在電影裡的特性大多是帶出了女性心理，及較偏為被安排的被動地位性質，和愛情部分的表現，沒有像其他變裝英雄牽涉出較為嚴肅與深刻的議題，但若以腳色本身與其他英雄的糾葛程度來說，第二代靈絲會是背景最複雜的腳色。從兩代靈絲身上可以看出女性在因為家庭親情的因素而對於工作的影響情形，從片頭的一幕，懷孕的第一代靈絲站在餐桌中央，整個畫面佈局是名畫「最後的晚餐」的場面，從這個畫面就有很多暗示家庭會是阻擾女變裝英雄職業的訊息，「最後的晚餐」從字面上的意思可以解釋成第一代靈絲懷孕的開始將是變裝英雄們分崩離析的徵兆，而其他英雄們交頭接耳著，也跟原畫門徒們在耶穌身旁各懷心思一樣，而第一代靈絲在雖然在戲份上相較於第二代少，但與笑匠的互動與複雜情感，以及晚年對於昔日英雄職業與生活的心態轉變，唯一的女性英雄從風光到晚年的無力之過程反而更比其他英雄腳色顯的更生活化和完整，如果要從電影裡舉出哪位英雄腳色更能反映與呈現普羅大眾的生活面與情緒轉變，第一代靈絲是我覺得最具備的(僅次第一代靈絲的是夜梟)。

2009全世界都為Micheal Jackson過世震驚或是心碎，Micheal Jackson的過世不只是一位劃時代巨星的離開而已，也是一個人類文化世代更迭與交替的象徵，音樂與文化本來就是瞬息萬變與一浪接一浪的重複現象，但有些人的成就與天份確實是豐富的很多人的心靈與想像力，如果我們這一代的人都能夠欣賞Micheal Jackson的音樂，但很不難想像Micheal Jackson的出現與作品，對於80年代至90年代的樂迷們是多麼獨一無二、不可取代！

這裡指的英雄絕非是讚許的意思，只是以這部電影變裝英雄的一個腳色(或是職業)的稱謂，夜梟的個性與作變裝英雄的動機算是所有腳色裡最單純也最天真的，相較與其他個性較為極端的變裝英雄(靈絲除外)，夜梟的作用幾乎可以說是作為呈現中年危機男人的心境的腳色，對於愛慕女性所表現出的羞澀與幻想，以及喪失了自豪職業(變裝英雄)而顯得懦弱沒安全感，甚至要在換上英雄裝扮以及在其專屬交通工具上，才能發揮出衝勁，以及擺脫陣前退縮(作愛)的時刻。

其實夜梟是十分受旁人影響的英雄，在電影很多的橋段就算自己不是很願意到頭來也只能勉強自己接受，這種中庸的個性可能跟夜梟的成長背景有關吧！對於神話有興趣，因為父母的遺產而不用憂慮生活的問題，有錢又有時間才能完成自己變裝英雄的夢想，因此維護正義的動機和同樣篤信正義的羅夏就顯的幼稚天真了許多，也沒有羅夏來的堅定不移，夜梟的英雄面變成只是逃避凡人生活的枯燥懦弱的慰藉，就像是藥上癮了難以擺脫，所以最後夜梟還是選擇不顧法律再次換上英雄裝扮，不是因為勇氣，而是忍不住再次服用「英雄」這個壯陽藥希望再次重振男性雄風。

身為電影裡唯一的旁白腳色，觀眾很多份量接收到了羅夏看待事情的觀點與思維，雖然羅夏在電影裡手下不留情近乎冷酷，但一針見血又冷酷的睿智言語似乎也讓人覺得羅夏絕非單純的暴徒私刑者。

臉與面具

在電影裡蘇美冷戰之時，如果說蘇聯的武器是數量龐大的核彈，那美國倚靠的除了自身的國防之外，最大的武器便是曼哈頓博士了，曼哈頓博士雖然是美國變裝英雄的一份子，也是唯一有超能力的，但他主宰一切物質的能力似乎也造成了自身無法真正關切人類世界一切的疏離心態。

曼哈頓博士在電影裡不只是能控制一切物理本質事物的能力的「人」，應該算是等同與物理本質「本身」了，在電影裡對於生命價值的論調，是種以百分之百物理科學角度看待產生的結果，但可能慢哈頓博士還保留了百分之ㄧ與人性的連結